Party Paper.

El MATsB se acaba... El último mercado que vimos fue el de papel para celebraciones: platos, servilletas, vasos, papel de regalo, bolsas... La inspiración inicial fue el arte folk de las regiones de Ucrania y Baviera, estilos muy ricos en detalles y colores. Fue deliciosa la investigación porque hay verdaderas bellezas en textil, cerámica, madera...

Algunos bocetos realizados...

El ejercicio final era presentar un plato y una servilleta para fiesta:

Pensé en el día de San Valentín, pero no quería la típica imagen roja llena de corazones. 

Aunque algún corazoncito hay por ahí :D.

 Todo el diseño fue hecho en Illustrator y la presentación en Photoshop. Fue muy divertido, siempre aprendiendo con todos los compañeros y tan enrriquecedor ver las soluciones  creativas y espectaculares que hicieron.

Mañana será la revisión de este ejercicio y las conclusiones del MATsB. Me da mucha pena que se acabe el curso. Para mí ha sido una experiencia muy positiva. Lilla Rogers es una gran persona y una excelente profesional. Me ha enseñado mucho a encontrarme cómoda haciendo lo que hago, a permanecer motivada y a conectar con la alegría para trabajar. La información durante todo el curso ha sido valiosísima, sus experiencias en todos los mercados y en la vida profesional, las entrevistas de los expertos y algunos de los artistas más importantes que ella representa, los tips para mejorar el arte, las sugerencias para probar nuevos caminos, nuevas técnicas...

En el mes de junio, cuando realizábamos la parte A, me encontraba muy excitada con todo lo nuevo que iba llegando y muchos altibajos emocionales. Pero esta segunda parte, me he sentido mucho más confiada y tranquila con cada asignación y gracias a eso, he podido disfrutar más. Aprendí mucho en las revisiones semanales de los ejercicios. En dos ocasiones (Scrapbooking y Editorial) mi trabajo fue seleccionado para exponer aspectos positivos, esto me motivó mucho más a seguir dando lo mejor en cada ejercicio. Siempre con las revisiones semanales aclaraba un montón de dudas y me aportaban mucho. La viva comunidad de Facebook que se creó durante el curso y que permanecerá abierta de forma indefinida es esencial para brindar apoyo en el largo camino que queda por recorrer. 

Me siento agradecida por este curso y recomiendo a todo artista ilustrador, pintor, creador de diseños para superficies que haga esta inversión para su carrera. Merece la pena. Da igual que estés en el punto que estés, si estás empezando o si está consolidado en el mercado, siempre Lilla te llevará más allá de lo que crees que eres capaz. ¡¡¡Y te divertirás muchísimo!!! :D

Un especial agradecimiento a Macrina Busato, artista que Lilla representa. Gracias a ella conocí a Lilla Rogers hace tres años, cuando estudiaba el Máster de Diseño Textil y Superficies en el Istituto Europeo di Design en Madrid. Macrina, era la coordinadora del Máster e invitó a Lilla para que impartiera una conferencia y revisara algunas ilustraciones de los alumnos. Revisó los bocetos que tenía entonces, y realmente vine a entender su aporte tras finalizar este MATS B. Muchos compañeros del curso piden una parte C y creo que también me apuntaría :D 

Memorias de La Habana

Ayer terminé esta ilustración que muestra un trocito de La Habana. Es la asignación que corresponde a Ilustración Editorial del MATS B. Había que hacer un pequeño mapa de la ciudad donde vivimos ahora o de la ciudad de origen. Y a pesar de vivir en Madrid y gustarme mucho, La Habana, donde nací, siempre tiene un lugar especial en mi corazón.

 Empezamos trabajando el nombre de la ciudad, dibujando letras (lettering). La arquitectura fue lo que más me inspiró: los arcos de medio punto, las columnas neoclásicas y barrocas, los vitrales, las verjas.

Para conformar el mapa podíamos elegir los monumentos más emblemáticos o que más nos llamaran la atención. Además, elementos que quisiéramos destacar como curiosos o únicos, incluso aquello que quisiéramos mostrarle a alguien que nos visitara. La selección fue difícil porque el espacio era limitado y el tiempo que tuve para hacerlo también. Pero disfruté muchísimo con este ejercicio. Da para muuuuchas ideas más. :D

Dibujé con plumilla, rotulador, tableta gráfica y realicé un collage con fotos y otras texturas. La música de los Van Van, de Isaac Delgado, de Compay Segundo... de fondo ;)

Me ha encantado ver los mapas de los compañeros de clase, saber dónde viven y descubrir las sorpresas que tienen sus ciudades. :)

Archivando recuerdos

Esta semana hemos explorado el mercado del Scrapbooking. Scrapbooking es la experiencia creativa de guardar fotos en un álbum, donde se recortan, pegan, adornan, embellecen con elementos decorativos tales como etiquetas, frases, cintas, pegatinas, dibujos, etc. Seguro que much@s lo hemos practicado, pero sin saber que tenía ese nombre. 

En estos días nos han enseñado un montón de estilos para crear una colección de Scrapbooking. El tema, para empezar, fue dibujar cámaras fotográficas y máquinas de escribir. Debo confesar que me dió mucha pereza. Son artefactos chulos, pero para dibujar...uuuff!!! 

Durante la semana Lilla nos fue dando mucho ánimo y otras pautas para seguir trabajando...

...y mi entusiasmo creció...hasta que finalicé la obra:

Collage con recortes de revistas antiguas, dibujos digitalizados y otros vectoriales, coloreados en photoshop con diferentes texturas, frases positivas que apoyen el acto de guardar los recuerdos...

...y bonitos colores :D Todos dispuestos con ligera separación para facilitar el corte.

 Estoy muy contenta con cada semana que pasa, porque estoy aprendiendo mucho en estas clases, también de mis compañeros y de mí misma. Es una gran experiencia compartir con tanta gente creativa. 

"Eres la más bella de todas"

"You're the Fairest of them all" fue la frase que me llegó cuando encontré la imagen del espejo que aparece en este estuche con cremallera. Recordando el antológico cuento de Blancanieves.

Este es el último ejercicio del curso donde profundizamos en el mercado del regalo. Lilla nos pidió que creáramos una pieza de arte recargada, colorida con diseño exuberante. Y si querías, podías presentar otros artículos de regalos. Los otros productos son bolsa con asas, tarjeta de felicitación y etiquetas. 

Lilla nos enseña con mucha inspiración y entusiasmo. Aprovechando todos los conocimientos adquiridos en este mes, invitó a soltarnos y a crear con total libertad. 

Para el trabajo recopilé algunas imágenes antiguas. Mi amiga Odette me facilitó varias postales de principio de siglo XX (verdaderas joyas de su familia. Gracias! :x). Preparé algunas texturas con técnicas tradicionales, collages y dibujo manual. Todo en el Photoshop fue tomando forma hasta dar con la solución que deseaba. 

Uno de los consejos que más me ha gustado de Lilla es que cuando trabajes, lo hagas pensando que es para tí o para regalarlo a un amigo. Así es una diversión trabajar :D

Sahily.

Happiness

Esta es la penúltima semana del curso y el tema a trabajar fue crear una pieza de Wall Art.

En la obra que abajo sigue utilicé tejidos, malla, acrílicos, papel, hilos, alfileres y una composición digital para el lettering.

"The sky is the limit..." nos decía Lilla Rogers para incitarnos a experimentar. Teníamos que crear una pieza de arte para público femenino, collage con palabras o frases inspiradoras. 

Esta frase de George Orwell me gusta mucho. Siento que se adapta muy bien al momento que estoy viviendo. Aquí estoy aprendiendo, no solo a mejorar la calidad de mi trabajo, sino también a conocer, reconocer y aceptar las emociones que acompañan los intensos procesos creativos. 

Una grata experiencia para aprender y crecer. Thank you Lilla!

Sahily

The Snail and the Rose Tree

Uno de los temas que tratamos en el curso Make Art that Sells fue la ilustración infantil. El cuento elegido por Lilla Rogers fue The Snail and the Rose Tree, un clásico de Hans Christian Andersen. 

Mi propuesta fue la portada que sigue abajo.

El cuento es bastante oscuro y tiene un final que no sé si a muchos niños les guste, pero el reto era ilustrarlo, caracterizando al personaje principal, el caracol, y creando ambientes que te transportaran al entorno del cuento.

Animo a leerlo (aquí) y a ver qué les parece la actitud de este caracol enfadado.

Lilla Rogers es pura inspiración. Su forma de orientar los ejercicios, de impulsarnos a probar técnicas nuevas es muy alentadora. Espero seguir aplicando sus consejos y sobre todo, trabajando mucho, que es el camino seguro para que el arte de cada uno mejore.

Sahily

Make Art that Sells

Este mes de junio empecé un curso en la escuela de Lilla Rogers que se llama"Make Art that Sells". Está siendo muy intenso y divertido. Para esta semana hemos trabajado en un estampado con el tema Vintage Kitchen y me ha encantado.



Todos los trabajos los exponemos en una galería online y Lilla los revisa y elige algunos para analizarlos. Espero con mucho entusiasmo los comentarios y a ver qué sorpresas nos trae la próxima semana.

Sahily